在舞台上不會老系列-台灣啤酒

在舞台上不會老系列-台灣啤酒

創作年分:2012

尺寸:(30F)91×72.5

使用媒材:油畫/畫布

「在舞臺上不會老系列」---台灣啤酒。主要表現戲劇人無論是台上或台下自然浮現的各種戲劇姿態；演員從臉部化妝開始進入一種儀式性的靈性氛圍，演出時忘卻自身的實際年齡，穿透了年齡侷限的舞台表現型態，繪畫中人物的頭飾與臉部裝扮，是長期演出的歷練內化成為生命的一部分，脫卸衣物，無論是身在舞台上抑或是舞台下的生活百態，如同在舞台上一樣都是戲，超脫年紀，身心永不衰老。

  「在舞臺上不會老系列」---台灣啤酒，背景呈現出不確定性的環境與情感氛圍；人物的肢體涵蓋了戲曲人物的舞台動作，在心態上與空間的表現穿透了時空與環境的侷限，企圖打破了傳統戲曲的戒律，營造穿透時空的神祕感。

在舞台上不會老系列-珠花

珠花

創作年代:2010~2012

尺寸:91×72.5

複合媒材

在舞台上不會老系列-生米已經煮成飯

在舞台上不會老系列-生米已經煮成飯

創作年分2012年

尺寸(15F)65×53

複合媒材

在舞台上不會老系列- 一朵大紅花

在舞台上不會老系列- 一朵大紅花
創作年分:2012年

尺寸:(12F) 60.5×50

複合媒材

在舞台上不會老系列-網襪

在舞台上不會老系列-網襪

製作年份(西元) ：2011年

尺寸縱×橫×寬cm（H×D×W）：(40M)100×65

材質：複合媒材

作品創作理念及說明

   11歲時進入國光劇藝實驗學校，學習傳統戲曲『豫劇』，並長達10年的坐科訓練，以及不斷的勞軍、公演、出國宣慰僑胞…高職畢業後就讀中國文化大學中國戲劇組，14年來每日所接觸的環境與訓練，使得傳統戲曲中所有的行為舉止，深深的植入了我的身體記憶當中，雖然在職場上投入傳播媒體10年之久，未曾再上台演出，但是身體的記憶與行為模式未曾改變，戲曲一直跟隨著我，我也一直追索著戲劇。

  2008年偶然的一個契機讓我拾起畫筆，開始自學繪畫、我思考著自己生命階段的每個轉折點，用自己的生命體驗來創作；於是我察覺昔日戲曲演員生涯階段在我身上植入的戲，不只出現在舞台上，平日的手、眼、身、法、步、語言、習慣，已經與我的生活緊密結合牢不可分，舞台下的我如同在舞台上一樣充滿了戲劇感，我的油畫創作也一件又一件描繪著戲劇人生，甚至，接受李清照私人劇團邀請重新投入戲劇演出《作淫愁初飛花瑪莉訓子(上)》，藉由舞台上的日本舞踏動作與戲劇張力將戲劇人物的情感創作於油畫中。

   「在舞臺上不會老系列---網襪」主要表現出現代女子追求流行的裝扮之外，畫中人物的肢體也涵蓋了戲曲人物的舞台動作，在心態上與空間的表現穿透了時空與環境的侷限，加上臉部的裝扮營造出一種超越以往戲劇表現的氛圍，主角穿上蜘蛛網般的襪子，打破了傳統戲曲的戒律，營造出穿透時空的神祕感。

I began learning traditional Henan opera at the age of 11 when I enrolled in National Kuo Kwang Academy of Arts. My training went on for 10 years during which I performed in varies productions, including tributes to the army and overseas Chinese. After graduating from the academy with a high school diploma, I continued my education in Chinese Cultural University and majored in Chinese Drama. For 14 years I live and breathe traditional opera and it has become a vital part of me. Even after working in the media for 10 years and ceased to perform on stage, the memory remains in my body as if nothing has changed. Traditional Chinese opera has been following me and I have been exploring it.

In 2008, I began to teach myself painting by chance. I pondered on every turning point in my life and based my paintings on my life experience. I came to realized that my prior career as a traditional opera actress has profound influence in my life not only on stage but also my mannerisms, language and habits. Both my personal life and my oil paintings interpret the dramatic emotions of my experience. Take for example my collaboration with Theatre Company of Li Qing Zhao the Private recent production, “Marie Educated His Son At Virgin Flower Falling” Part 1. The moves of Japanese botoh and the dramatic tension of the production are captured in my painting.

In “Fishnet Stockings” of “Immortal Stage” series, the modern woman is more than fashion-

savvy,her physical movements and make up are of a traditional opera performer

representing a break through from space and time. The fishnet stockings she wears breaks

the standard decorum of traditional Chinese opera, creating a sense of mystery which goes

beyond space and time.

在舞台上不會老系列-凝視

在舞台上不會老系列-凝視

製作年份(西元) ：2011年

尺寸縱×橫×寬cm（H×D×W）：(40M)100×65

材質：畫布 油畫

作品創作理念及說明

在舞臺上不會老，在我認為應當是所有演員都必須做到的一種專業態度，一個演員在舞台上必須呈現許多不同的角色，尤其是跳脫年齡侷限的腳色，並且要把自己偽裝在角色裡，於是常常出現50歲的演員飾演18歲的女子，就算已是年老色衰的演員經過化妝以及長期專業的肢體訓練，一旦登上了台舞台就不會老，她18歲；因為有如此的體認所以我創作了「在舞臺上不會老系列」。

  「在舞臺上不會老系列---凝視」畫中人物用一種凝視的姿態來呈現近似舞踏中傾聽與窺看的態度，她正在內省也企圖誘發觀者之省，她正在凝視也讓人凝視，她正在探索內在也讓人探索自己的內在。我要表現的是一種深沉的心靈互動。

I consider it professional to be immortal on stage. It is an attitude which every actor should possess. An actor has to portray different characters, usually contrary to his age and he has to break away from the limitation and camouflage himself in the character. It is common for a 50 year old actress to play an eighteen year old young lady and after polished makeup and years of professional body training, once on stage, the actress is 18 again. The concept of “Immortal Stage” series is essentially based on such awareness.

In “Immortal Stage” series, the character contemplates with an attitude very much alike the concept of butoh. She is self-examining while attempting to induce the same reaction from the audience; she is observing and being observed; she is discovering her inner self and lets other does the same. What I want to express is a profound interaction of souls.

 

在舞台上不會老系列-暴牙黑

在舞台上不會老系列-暴牙黑

製作年份(西元) ：2010年

尺寸縱×橫×寬cm（H×D×W）：(20F)72.5×60.5

材質：畫布 油畫

作品創作理念及說明

在每一張畫開始構思之前，我總是會像要演出一般，拿起傳統戲曲專用化妝品開始上妝，這是一種方式，也是我的創作形式，我把自己上妝的過程視為每一張「在舞臺上不會老系列」的創作內容（一種儀式），在這個過程中我的貓咪總是跟我一起創作，牠們圍繞在我身邊抓抓抓，喵喵喵，用手逗弄我的妝品與畫具，當我完成裝扮後，我會抱起我的暴牙黑貓享受一會兒快樂時光。

  「在舞臺上不會老系列---暴牙黑」是我的生活，也是我的創作。

Each time before I conceive a new painting, I would put on traditional opera makeup as if getting ready for a performance. I consider every makeup process a subject for “Immortal Stage” series. It is a creative ritual which I share with my cats. They would be by my side meowing and scratching, playing with my makeup tools and paintbrushes. When I am done with makeup I would hold my buck teeth Blackie to enjoy a happy moment together. This is my life and my work.

在舞台上不會老系列-彩

在舞台上不會老系列-彩

製作年份(西元) ：2010年

尺寸縱×橫×寬cm（H×D×W）：(25F)80×65

材質：畫布 油畫

作品創作理念及說明

「在舞臺上不會老系列」為什麼是裸身？那是因為我非常珍惜自己的身體，必須每天細心保養全身的肌膚，從臉到腳底板毫不鬆懈，我每天在家裸身生活，裸身睡覺、裸身作畫、裸身寫劇本、裸身吃飯，裸身是我的生活。

  於是，我發現戲曲裝扮似乎成為我的一種面具，而裸身則是自我療癒式的心靈解放。

 「在舞臺上不會老系列---彩」用單色系來詮釋戲曲人物下了舞台後的一種被抽空的心靈狀態，這種狀態似乎如空中雲彩般的漂浮不定，是複雜的情緒也是一種放空失真的情緒。

Why is nudity emphasized in “Immortal Stage” series? Because I cherish my body very much and take great care to look after my skin from head to heels. I am always naked in my house. I sleep naked, paint naked, write naked, and eat naked. Nudity is my life. Eventually, I came to realize that Chinese opera makeup has become my mask and nudity is self healing process of spiritual release.

“Color” of “Immortal Stage” series uses monotone to depict the drained emotions of an actor offstage. The state of mind is drifting like the clouds. The emotion is simultaneously complicated, empty and exhausted.

 

在舞台上不會老系列-茶杯

在舞台上不會老系列-茶杯

製作年份(西元) ：2010年

尺寸縱×橫×寬cm（H×D×W）： (30F)91×72.5

材質：畫布 油畫

作品創作理念及說明

如果有一天可以逃脫世人對裸身認知上的道德枷鎖，我願意站在開滿紅花的庭院中，為你斟上一杯茶。

「在舞臺上不會老系列---茶杯」因為此夢而生。

If one day we could free ourselves from the world’s moral limitations on nudity, I would fill up your teacup in a garden of blooming red flowers.

“Teacup” of “Immortal Stage” series is conceptualized from such a dream.

在舞台上不會老系列---胭脂

在舞台上不會老系列-胭脂

製作年份(西元) ：2010年

尺寸縱×橫×寬cm（H×D×W）： (20F)72.5×60.5

材質：畫布 油畫

作品創作理念及說明

每一位演員在演出前從臉部化妝開始，就已經進入一種儀式性的靈性氛圍，讓演出時忘卻自身的實際年齡與這個(我)的行為模式，也可以說從化妝起就已經進入類似靈媒的附身儀式，這是一種媒介，在我的創作中也絕對不可缺少這種媒介，「在舞臺上不會老系列---胭脂」因此而誕生。

Right from the moment they put on their facial makeup, every actor is immersed in a ritualistic atmosphere in which they forget their actual age and who they are. It may be said that one is possessed once they put on their makeup. This is a medium which is also essential in my paintings and therefore the creation of this work.

在舞台上不會老系列---粉紅色高跟鞋

在舞台上不會老系列-粉紅色高跟鞋

製作年份(西元) ：2010年

尺寸縱×橫×寬cm（H×D×W）：(25F)80×65

材質：畫布 油畫

作品創作理念及說明

中國戲曲腳上功夫，飾演旦角者必須穿上繡花鞋，小碎步行走於舞台上，有時因為腳色需求必須穿上蹻鞋，也就是「踩蹻」飾演者在腳下綁踩一雙木頭製作的象形的假小腳，纏足使飾演旦角者走路姿態搖曳生姿。

  「在舞臺上不會老系列---粉紅色高跟鞋」意在打破傳統，人物造型裸身打破傳統之外，腳上所穿的現代高跟鞋也顛覆了中國戲曲既有的傳統形象，試圖表現傳統戲曲之外的創新與變化。

In traditional Chinese opera, to demonstrate kungfu on tiptoes, the leading actress has to wear

beaded shoes and walks in small steps. Sometimes when the role requires she has to put on

Chinese high heeled shoes, in which a pair of wooden blocks resembling the shape of small

foot is tied to the actress’s foot so that she could walk with grace and elegance.

“Pink Heels” of “Immortal Stage” series aims to break the rules. The character is naked and wearing a pair of high heels which overturn the conventional image of traditional Chinese opera and attempt to display the creativity and metamorphosis of traditional opera.

在舞台上不會老系列--對境

在舞台上不會老系列--對境

Immortal Stage - Mirror

創作年分：2010年
尺寸：(20P)72.5×53
材質：畫布油畫 Oil Paint

作品創作理念：

中國戲曲舞台裝置的背景，通常使用黑幕，原因在於舞台上人物之裝扮與道具通常呈現出華麗鮮豔之色彩，黑幕的作用在於突顯舞台人物與道具的表現。

  「在舞臺上不會老系列---對鏡」使用深黑色底襯托主要畫中人物用意在此，而我從小到大演出時所帶過的頭飾也在此畫作中盡情地表現出來，畫中人物也像是站在後台的大黑幕邊，對著鏡子揣摩劇中人物。

The backdrop in a traditional Chinese opera is usually black to accentuate the rich and vibrant colors of the characters’ outfits and the stage plots. The purpose of using a deep-colored background in this work is similar to such a concept. The character in the picture is standing near a black backdrop in the backstage trying to portray a stage character before a mirror.

在舞台上不會老系列--Ophelia

在舞台上不會老系列--Ophelia
Immortal Stage -Ophelia

創作年分：2010年
尺寸：(40P)100×72.5
材質：畫布油畫 Oil Paint

作品創作理念：

我的創作從我的生活而來，一天我裝扮著臉譜入浴，突然靈光乍現，我的主角彷彿是莎士比亞作品--哈姆雷特中的奧菲麗亞（Ophelia）。

 「在舞臺上不會老系列---奧菲麗亞（Ophelia）」表現方式與莎士比亞的奧菲麗亞表現自殺的情感不同，她是悲劇性的角色，而我的主角則是身在當代衛浴設備中歡快的幻想性角色。

My works are all based on my life. One day, while going to bath with my facial makeup on, a thought flashed across my mind: my character is like Ophelia in Shakespeare’s work.

“Ophelia” of “Immortal Stage” series is very different from Shakespeare’s Ophelia who took her own life. While she is a tragic character, mine is an imaginary character who is enjoying a happy moment in the convenience of a modern bathroom.